范随州工作照

拉坯要把心中的想法自然而然地流露出来。好多人把它当成一个成型的工艺，修得很光很到位，形一点也不错。博物馆里老的陶瓷，不管是汝窑还是定窑的，表面都会有好多手纹，这种手纹不去刻意修整，更多的是泥存在的状态，所以就特别活泛。虽然细看都是缺陷，但是能感到泥的状态、弧线特别美，特别有张力，既挺拔又柔和。

陶瓷除了欣赏还要有触感。家里用的碗，拿在手里有点压手的感觉才舒服，老的东西手感就特别好。汝窑器有“薄如纸”的美誉，并非真的像纸一样薄，只是一个形象的比喻。五大名窑中，汝瓷是较薄的，拉坯时坯体做得很薄，近乎成品，修坯只不过是对大形所表现的风格及外观进行轻微处理，以达到设计要求。汝窑的原料本身就轻，上边薄、底足厚，特别平稳，握在手里有下坠的感觉，触感特别舒服。人的审美不是孤立存在的，是一代一代传下来的，慢慢地都觉得这样好，这就是审美经验。

同样是拉坯，每个人跟每个人的手法不一样。老师只是指个方向，怎么认识拉坯，拉坯什么样的好，流程怎样，至于拉坯的手法，学生和老师的不太一样很正常。各人的拉坯手法和自然环境不一样，和生活状态也不一样，不能只一味地去学谁，那样很难形成自己的个性和风格。泥在范随州手里能够自由开张，感觉特别爽、特别愉悦，那就是美，那种愉悦感物化了，就是美的表现。整个拉坯过程就盯着一个形，所有的东西都在为形服务，这种状态就是泥的状态。技术可以复制，但艺术创作跟自身的阅历、学识、修养等都有关系，只有把拉坯当成创作，尊重它，把自己想要表现的感受释放出来，才可以作为一种独立的语言去创作，做出来的东西才是独一无二的。（五十九）

作者简介：

王振芳，中国工美行业艺术大师，非物质文化遗产（汝瓷烧制技艺）代表性传承人，弘宝汝瓷艺术总监。

范随州，工艺美术大师，汝州市陶瓷协会名誉会长。